Yeni Bir Christopher Nolan Filminin Yıldızı sinemaseverlerin takvimlerinde kırmızı işaretli bir filmdir. Çok az yönetmen sinema tutkunluğu gücüne sahiptir ve bundan daha da azı. İngiliz ağzını her açtığında Twitter’da Marimorena filmini etkinleştiriyor. Selüloitin korunmuş olması, dijital efektlerden önce pratik efektlerin olması, sinemada film izlemek için en iyi yerin burası olması, şu ya da bu olsun… Kesin film etkileyicisi.

Oppenheimer’ın gösteriminden bir gün önce onunla atom bombasının babasının muğlak portresi hakkında sohbet ettiğimizde, film yapımcısına bu tartışmaları açma becerisini sorduk ve bazıları için, “Cine de Verdad” ın ne olduğu hakkında Sitar kategorisi. Ve dürüstçe cevapladık:

“Benim için her zaman en iyi yöntemi seçmekle ilgili ve bu seçimin film yapımında belirli bir tartışma yarattığı zamanlar oluyor.. Gerisi dijitalleşirken selüloitte yuvarlanmayı takip edeli bir yıl oldu ve siz bir şekilde kararımı savunuyorsunuz. Bunun sadece farklı olduğunu anladığınız bir noktaya geldik. Quentin Tarantino, Paul Thomas Anderson, Steven Spielberg ya da siz gibi diğerleri gibi dijitali büyüleyen yönetmenler var, selüloidi büyülüyoruz ve kendimizi insan gibi hissediyoruz. Özellikle Oppenheimer ile ilgili fikrim, kafasının içine atlamaktı ve bu, dünyayı başka birini gördüğünüz gibi görmekle ilgili. Selüloit bunu yapmanın en iyi yoludur.

CGI’ya gelince, bir araç olarak çok yönlü ve güçlü olsa da, dünyamızın hayal gücünde gerçek olan bir şeyin ağırlığına sahip şeyleri kamerada yakalamaya çalıştığınızda, bu şekilde daha uygun hale geliyor. filmin tonu ve izleyici için daha inandırıcı olmasını sağlar. Ama bu benim işim, benim kararım! Bu bir dogma değil, sadece Parezca hakkında. Yaptığınız şey için doğru yöntemle vermekle ilgili.”

“Oppenheimer” ile Nolan, atom bombasının icadı hakkındaki filme uygun olarak en yenilikçi çizgisini keşfetti, IMAX kameralarını en mahrem sahnelerden geçirdi ve Kodak’tan sayfaları siyah beyaz olarak yakalamak için yeni bir film türü geliştirmesini istedi. Dijital dünyaya geri dönmeye devam etmek istemedim.

Görüntünün yanı sıra ses de filmlerinizin son derece önemli bir yönüdür. “The Mandalorian”, “Black Panther” veya “Tenet”in bestecisi Ludwig Göransson, film müziği için onunla çalışmak istiyor güçlü bir ses ve sessizlik kullanımı eşlik eder gergin ve acil bir atmosfer yaratın.

“Görüntü montajıyla birlikte filmin müzikal sesini ve dilini oluşturmak benim için çok önemliydi” diye açıklıyoruz. Her hafta kaseti şekillendirmek için çekime başlamadan önce kurgu odasında müzik üzerinde çalışmayı misyon edinen besteci: “Sesin Oppenheimer’ın iç durumuna ve enerjinin malzemenin içinde nasıl aktığına yaklaşmak için geliştiğini bize bildirin.. Bunun son ifadesi Trinity’de geçiyor,” diyor J. Robert Oppenheimer’ın (Cillian Murphy) Manhattan Projesi’ndeki emeğinin meyvelerini test ettiği ana atıfta bulunarak. Gerçek anı.

Encima de todo için girildi

“Oppenheimer” bir Livian filmi değil. Atom bombasından, ona verilmesi gereken süreçten, Oppenheimer için, Amerika için, insanlık için talep edilen şaraptan nasıl bahsediyorsunuz? “Maçtan önce sorunları düzeltmeyi amaçladı” diye arada itiraf etti.

Nolan, eğlenceli bir deneyimden ödün vermeden her konuyu ele alarak sinemanın gücünün sadık bir şampiyonuna her zaman bahse girmiştir: “O, ‘Yıldız Savaşları’ndan ‘JFK’ye veya ‘Arabistanlı Lawrence’a kadar her türden filmi icat etti.” İzleyicilerin ihtiyacı olan, onları tuzağa düşüren, eğlendiren kişilerdir. Atom bombası kadar ciddi bir şeyden bahsederken “eğlence” terimini kullanmak nadirdir, ancak bir korku filminin veya romantik bir filmin sizi eğlendirebileceğini düşünürsek. Bu, hikayenin kaybolmasına neden olur. “Oppenheimer” anlattığı en dramatik hikayedir. İyi bir iş çıkarırsak bunun sinemalarda görülen cezayı hak eden bir deneyimle sonuçlanacağından emindi.”

Cillian Murphy, Robert Downey Jr., Emily Blunt, Matt Damon, Florence Pugh ve çok daha fazlasının rol aldığı “Oppenheimer”, sen sinemadasın.